El viernes 1 y sábado 2 de agosto a las 19:00 horas, y el domingo 3 a las 18:00 horas, se llevará a cabo el estreno de la obra “NINA” en la Sala de Artes Escénicas UPLA, ubicada en Avenida González de Hontaneda 855, Playa Ancha, Valparaíso. Esta obra, escrita por Gloria Moreno en 1935, presenta la historia de Nina, una joven de 25 años que dirige un taller de costura mientras lidia con la restricción de su libertad impuesta por su esposo, suegra y madre. A pesar de su independencia laboral, Nina se encuentra atrapada por las expectativas sociales y el papel que la sociedad le ha otorgado, creando un escenario propicio para la reflexión sobre el amor y la desobediencia en un contexto de opresión femenina.
La obra fue identificado como parte de la investigación “Evidencias. Las otras dramaturgias”, desarrollada por el Núcleo de Investigación y Creación Escénica (NICE). Este esfuerzo, impulsado por Maritza Faría Cerpa, Lorena Saavedra González y Patricia Artés Ibáñez, busca resaltar la dramaturgia chilena del Siglo XX, cuyo legado ha sido en ocasiones relegado. Maritza, directora del proyecto, subraya la importancia de rescatar textos olvidados y al mismo tiempo, invita a reflexionar sobre la vigencia de los conflictos de género que todavía persisten en nuestra sociedad, subrayando que este texto, de haber sido valorado en su época, podría haber alcanzado un lugar destacado en la historia del teatro nacional.
La actuación promete ser un pilar fundamental de este montaje. María Jesús Cabezas, quien da vida a Nina, describe su personaje como reflexivo y con un notable crecimiento a lo largo de la obra. Según la actriz, el desafío ha sido encontrar el ritmo adecuado que capture la fortaleza interna de Nina, quien lucha de manera silenciosa contra la opresión. Por otro lado, Vilma Pérez, que interpreta a Herminia, la suegra, aporta una perspectiva sobre el papel histórico de la mujer que, a pesar de ser manipuladora, refleja las limitaciones que les fueron impuestas por una educación tradicional. Estos complejos personajes prometen ofrecer un retrato fiel de las dinámicas de poder en el contexto familiar.
El esposo de Nina, Jorge, interpretado por Mauricio Daille, personifica una masculinidad en crisis, atrapado entre los estándares sociales y su incapacidad para cumplirlos. Mauricio argumenta que el poema escénico presenta un ecosistema social donde las mujeres ejercen poder desde espacios contradictorios y los hombres se ven desbordados por un mandato que no logran satisfacer. Esta dualidad de roles enriquecerá la narrativa de la obra, haciendo eco de los desafíos contemporáneos que enfrentan tanto hombres como mujeres en la búsqueda de su identidad.
La vocación por el teatro es palpable en el equipo artístico. Maritza comparte que su vida ha estado dedicada a las artes escénicas, rechazando la idea de que el teatro está en crisis, mientras que María Jesús enfatiza la importancia del teatro como un espacio de empatía y conexión con otras realidades. Vilma, con más de 50 años en el teatro, destaca su poder transformador, y Mauricio lo describe como un ritual esencial para la convivencia humana. Así, «NINA» no solo es una obra que entretiene, sino que también invita a una profunda reflexión sobre la condición humana y el papel del arte en la sociedad, con entradas a un precio accesible para todos.
